Как ты себя определяешь в дизайн-мире? Расскажи, пожалуйста.
Я хочу проще относиться к этому вопросу, без жестких рамок и фиксированных точек. Главное — сохранять игру, эксперимент и азарт. Когда я начинаю определять себя слишком четко, это оборачивается потерей интереса. Сегодня я могу занимать роль дизайнера, завтра — арт-директора, послезавтра — продюсера. Для меня это как смена социальных ролей: для родителей я дочь, для врача — пациент, для кассира — покупатель. Это не про поиск одного верного тега, а про мультидисциплинарность, про свободу быть разной. В одном образе мне может быть тесно, грустно, непонятно или даже обидно. Я, если честно, до сих пор не могу назвать себя дизайнером. Наверное, проще перечислить, что мне нравится делать — из этого я и складываюсь.
Что ещё тебя останавливает в том, чтобы называть себя дизайнером?
Наверное, в целом мое убеждение, что в человеке заложено гораздо больше, чем одно определение. Не хочется от этого отказываться ради чего-то одного. Ну и, возможно, синдром самозванца — куда без него.
Бэкстейдж со съемки мерча Avito Design Team, 2025
По какой траектории ты пришла в дизайн?
Точно не по самой прямой. Всё началось с организации — я всегда была тем человеком, который придумывал и запускал движ. В детстве — в лагерях, потом на учебе, а после — на работе. Поэтому для меня было очень органично получить образование в сфере управления культурой и работать по специальности.
Кажется, на третий год работы в концертах у нас вдруг не оказалось дизайнера. А моя «суперпозиция» как организатора всегда была такой: если кого-то нет, значит, сделаю я. Так появился первый постер для концерта, сделанный в PowerPoint. Затем программка мероприятий (сделанная там же) и еще какая-то часть раздаточного материала. Со временем я поняла, что для меня это больше, чем просто «затыкание дыр». И тогда я пошла учиться. Думала, что стану проджектом, который «умеет в дизайн», но оказалось, что дизайн для меня не вспомогательная функция, а отдельный, самостоятельный интерес. Так я начала профессионально двигаться в эту сторону.
А чем именно тебе интересен дизайн?
Для меня дизайн — это про создание образа и смыслов. Когда-то в детстве я хотела быть стилистом для знаменитостей, а теперь представляю себя стилистом для брендов. Бренд как человек, чей характер нужно раскрыть через визуальный язык. Сначала — эффектный выход на красную дорожку, где важно зацепить и запомниться. А потом — интервью в вечернем шоу, где проявляется глубина и история. Этот процесс про исследование, про поиск точных акцентов, чтобы образ работал в любых сценариях.
Что для тебя, в твоей рабочей философии, значит «азарт»?
Это как вечный двигатель, который не перестает работать. Это зудящее ощущение, что всегда можно сделать еще, еще и еще. Это как игра, в которой каждый новый уровень — это новый вызов, который хочется пройти. Это своего рода задачка со звёздочкой, которая требует особого подхода.
Как у тебя устроены отношения с таким ультрадинамичным движением по жизни? Перегораешь ли ты? Как ты себя останавливаешь?
И выгорание, и фрустрация — неизбежные спутники такого режима. Мое выгорание обычно наступает, когда я не успеваю справляться с количеством интересных задачек, которые сама же себе набрала. И когда я чувствую, что мои ресурсы исчерпаны, становится невыносимо грустно. Вместе с этой грустью появляется ощущение полного опустошения. Я понимаю, что дальше двигаться не могу и не хочу. Когда появляется это «не хочу», становится особенно тяжело, и тогда — нужна пауза.
Испытываешь ли ты фрустрацию или усталость от постоянной работы в диджитал-пространстве? Огорчение, что какие-то вещи нельзя ощутить физически, что они слишком эфемерны?
Я бы назвала это не фрустрацией, а грустью. Такой тихой тоской. За те несколько лет, что я занимаюсь дизайном, я поняла: если мои глаза устают, а внутри накатывает печаль, значит, мне не хватает тактильности, ощущения реального, физического мира. В такие моменты я иду лепить из глины, искать и фотографировать шершавые стены, обниматься с деревьями или просто собирать камушки. Как будто у каждой грусти должен быть ответ — что-то тёплое и осязаемое. Чтобы подойти к себе, обнять, пожалеть и сказать: «Не грусти, вот у тебя есть камушки».
Как у тебя выстроены отношения с грустью?
Мы не так давно знакомы — осознанно, наверное, года два (столько, сколько я уже в терапии). И это оказалась удивительно плодотворная дружба. Когда принимаешь свою грусть, начинаешь понимать, как с ней быть. А если можешь влиять на неё, значит, можешь влиять и на другие эмоции. С ней важно не бороться, а учиться чувствовать, уважать и даже любить.
Какие формы приобретает твоя грусть?
Самая классная – это слёзы. Можно поплакать и отпустить, дать эмоции прожиться до конца. Ещё бывает формат «лежать на полу и смотреть в потолок». Где-то на двадцатой минуте включается Radiohead — не потому что это клише, а просто потому что я их искренне люблю, и иногда они действительно в тему. Бывает и «беспричинная» грусть — её нужно рассмотреть, потрогать, разобраться, откуда она. Часто в ней скрывается что-то важное, просто раньше оставшееся за кадром. А ещё есть мимолётная грусть — из-за разочарования или несбывшихся ожиданий. Она резкая, но быстро рассеивается.
Любимые альбомы
А испытываешь ли ты гнев и ярость в работе?
Да, очень-очень люблю позлиться, если момент позволяет. Особенно, когда трачу много времени на объяснения, разбираю всё на детали, но нужного понимания так и не достигаю. В такие моменты внутри что-то коротит, и искры летят в разные стороны... Потом я беру паузу, делаю вдох-выдох — и снова пытаюсь найти нужные слова. Но больше всего я злюсь в моменты, когда сама не могу понять то, что мне пытаются объяснить.
А когда «можно» позлиться?
Злиться можно всегда, просто не вся форма злости приемлема в общении. Для меня злость — это эмоция, с которой я ещё не до конца научилась работать. В голове всё ещё есть убеждения, что иногда злиться нельзя или это неправильно. Но это скорее вопрос принятия и проработки этого чувства. Мы с ним пока на «вы», но я понимаю, что в будущем наше взаимодействие будет более продуктивным.
Какое место занимает в твоём взгляде на мир «достижение»?
Для меня это очень двойственное понятие. Как ходьба по канату: в любой момент можно потерять равновесие и скатиться в одну из крайностей. В одной — бесконечное «достигаторство», когда хочется всё время побеждать и собирать награды, в другой — полное отвержение достижений и отказ от этой гонки. Мне важно сверяться со своей системой ценностей и ориентироваться на неё, а не на внешние критерии. Пока нахожусь в поиске равновесия и учусь идти прямо.
Как у тебя устроены отношения с валидацией и фидбэком от коллег?
Сейчас — неплохо, но раньше мне было трудно её воспринимать. Я часто сталкивалась с субъективностью фидбэка и отсутствием аргументации, что вызывало чувство неопределенности. Со временем я начала понимать, что обратная связь может быть иной — более конструктивной. Сейчас я очень ценю этот процесс, если он гармоничен и безопасен для обеих сторон. Главное, как мне кажется, чтобы оценка не сводилась к категоричным «мне нравится» или «это не красиво», а была подкреплена конкретными поинтами.
Я слушаю тебя и не могу представить, что ты можешь эмоционально взорваться в рабочей ситуации. Или что-то сделать импульсивно! Или можешь?
Могу! Я часто бываю импульсивной, но сейчас стараюсь контролировать эти моменты. Не скрываю эмоции, а скорее ищу баланс, понимая, где их можно проявить, а где лучше остановиться и подумать. Иногда я не успеваю за своей импульсивностью, и мои эмоции опережают мысли. В такие моменты я переживаю, что могла бы поступить или сказать иначе, не торопясь. Это вызывает у меня тревогу, а иногда даже слёзы.
Как часто ты это обсуждаешь напрямую с коллегами?
Я взяла себе за привычку говорить с людьми о том, что чувствую. Мне кажется, это очень полезно — открыто делиться своими эмоциями. Это помогает наладить честную коммуникацию и избегать недопонимания.
Какой баланс в этом вопросе ты нашла для себя?
Конечно, я не пишу о своих чувствах в каждом сообщении. Важно понимать, когда разговор о личном уместен, а когда мы говорим о работе. В зависимости от контекста бывает, что открытость в эмоциях помогает. Здесь нужно просто поймать момент и почувствовать, когда и как это лучше выразить, чтобы сохранить профессионализм и при этом оставаться искренним.
* * *
Это интервью сделано в рамках документального проекта о людях дизайн-студии ESH — Insights. Интервью взяла Полина Дрожкова.
Больше информации о проекте на сайте insights.eshgruppa.com.
